El IVAM pone en diálogo la obra de Irene Grau y Marco Giordano en la exposición ‘Te llamo cuerpo’, comisariada por Alicia Ventura y Bernardo Follini, donde ambos artistas exploran las relaciones de nuestro propio físico con el entorno igualmente constituido por otro tipo de cuerpos vegetales y minerales.
‘La posibilidad de un mundo. Visiones de la naturaleza en la Colección BBVA’, comisariada por Alfonso de la Torre en el Palacio de San Nicolás de Bilbao, está concebida como un recorrido en el que la arquitectura, la museografía y las obras participan de un mismo discurso.
La convocatoria 2025-2026 de El Palacio. Residencias Artísticas y Acción Cultural ha consolidado este espacio en Gijón como un laboratorio de creación y reflexión crítica. A través del acompañamiento curatorial, diez proyectos han explorado durante los últimos meses nuevas formas de entender la identidad, la memoria y la tecnología, reafirmando el papel esencial del arte como herramienta de supervivencia social frente a un mundo en constante transformación.
Patrizia Sandretto es la presidenta de la Fondazione Sandretto Re Rebaudengo, con sede en Turín desde 1995, institución colaboradora en la exposición ‘Te llamo cuerpo’, que pone en diálogo la obra de Irene Grau y Marco Giordano en el IVAM. Su pasión por el coleccionismo la ha llevado a pensar el arte como vehículo privilegiado para comprender el mundo a través del trabajo de los artistas.
La artista Olga Diego presenta en Set Espai d’Art de València ‘Piedras contra cabezas’, una acción que convierte al público en parte de la obra para reflexionar sobre la violencia, la identidad y la liberación.
Azkuna Zentroa acoge ‘Un árbol cae en el bosque’, la primera gran retrospectiva de media carrera de la artista cubana Glenda León en Bilbao. A través de una selección de instalaciones, vídeo, fotografía y ‘performance’, la muestra explora los límites entre lo visible y lo invisible, utilizando la afamada paradoja filosófica del título para abordar cuestiones fundamentales sobre la identidad, la conciencia y la compleja construcción de nuestra realidad.
PHotoESPAÑA arrancó el pasado 13 de mayo su 29ª edición con el lema ‘Volver a imaginar’ y, como viene siendo habitual desde el año 2019, Santander acoge diversas exposiciones en el marco del festival: ‘Persona’, de Estela de Castro, el XIX Premio de Fotografía Fundación ENAIRE y ‘Belita Gracia. La fotógrafa’.
El Museo del Realismo Español Contemporáneo (MuRec) acoge la exposición antológica ‘María Moreno. Hacia la esencia de la luz’, una muestra comisariada por Juan Manuel Martín Robles en la que la artista pinta interiores habitados por un silencio que sobrecoge.
El fotógrafo y cineasta Daoud Aoulad-Syad (Marrakech, 1953) lleva más de cuatro décadas retratando con especial esmero y delicadeza la realidad de su país. Con motivo de la inauguración de su muestra en la Galerie Delacroix de Tánger, en el marco de la primera edición de Photo Tanger, conversamos con este precursor de la fotografía de Marruecos y confeso discípulo de Henri Cartier-Bresson, siendo su obra fotográfica un magnífico testimonio de las gentes, los espacios y las tradiciones marroquíes.
Anna Pastor reúne en el Museo de Aguas de Alicante la praxis científica, la recolección biológica, la creación colectiva y la construcción de la identidad, elementos con los que propone un recorrido sobre la interdependencia biológica entre los individuos, transformando el ‘Hálito’ en materia visible.
Todo placer languidece cuando no se disfruta en compañía
