Ana Galvañ y Sonia Pulido ilustran su profesión en Truenorayo Fest 2022
El pasado sábado 24 de septiembre tuvo lugar en Las Naves una masterclass impartida por las reconocidas ilustradoras Ana Galvañ y Sonia Pulido. Un encuentro organizado por Truenorayo Fest 2022, en colaboración con el Máster en Ilustración Profesional de Barreira A+D.
Crónicas de (un polémico) discurso en el arte posfranquista
El Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía acoge la exposición ‘Crónicas de un discurso. La Galería Juana Mordó en el arte posfranquista’. La muestra aborda los diferentes discursos sobre el arte español que surgieron a partir de la década de 1970 en torno a tres principales ejes: el arte político y la política del arte, la internacionalización del arte español y el mercado artístico.
La historia universal de ‘Nabucco’ vuelve al Teatro Real de Madrid
Tras 151 años de ausencia en este enclave, el Teatro Real de Madrid devuelve a la vida la ópera de Giuseppe Verdi ‘Nabucco’, en una coproducción junto a la Ópera de Zúrich. Desde su estreno el pasado martes y hasta el 22 de julio se llevarán a cabo un total de 15 funciones bajo la dirección musical de Nicola Luisotti y Sergio Alapont, y la dirección escénica de Andreas Homoki, configurando un canto a la libertad de un coro protagonista que se convirtió en uno de los himnos de la revolución italiana.
Mery Sales: «El rojo es el color de lo humano que genera proximidad, cercanía, calor e intensidad»
La artista Mery Sales, residente en la Casa de Velázquez gracias a una beca del Ayuntamiento de València, presentó el pasado 4 de mayo su primer libro de artista, ‘Croma’. En este ensayo visual, la artista vuelve legible la pintura y tangible la escritura para así reflexionar en torno a la herida, aquello que subyace en el ser humano y que nos une afectivamente.
Acertar un error y llenarlo de un vacío: el proyecto de Aballí y Espejo para la Bienal de Venecia 2022
Coincidiendo con el centenario de la construcción del Pabellón de España de la Bienal de Venecia, el artista Ignasi Aballí y la comisaria Bea Espejo plantean una propuesta que cuestiona su arquitectura e invita a reflexionar en torno al concepto de ‘error’. Su proyecto, titulado ‘Corrección’, representará a España en esta 59ª edición de la bienal, bajo la organización de la Dirección de Relaciones Culturales y Científicas de la AECID y la coorganización de Acción Cultural Española (AC/E).
Carmen Laforet: más allá de ‘Nada’
El Instituto Cervantes acoge la exposición ‘Próximo destino: Carmen Laforet’, coorganizada junto a Acción Cultural Española (AC/E) y en colaboración con la Dirección General del Libro y la Biblioteca Nacional. La muestra, precedida por el congreso ‘Un lugar llamado Carmen Laforet’, concita 117 obras originales, mas de 100 reproducciones y 2 audiovisuales con los que procurar una recorrido por la trayectoria biográfica y literaria de la escritora.
Valcárcel Medina rompe con los límites conceptuales en ‘ilimit’
Con motivo de su 25º aniversario, Ivorypress ha puesto en marcha un proyecto que comprende una serie de exposiciones en colaboración con museos de distintos países. Es en este marco en el que se ubica la exposición ‘ilimit’ de Isidoro Valcárcel Medina, en el Espacio D del Museo Reina Sofía.
‘Fantástico interior’: un recorrido polifónico por la intimidad compartida
La Casa Encendida acoge ‘Fantástico interior’, un ciclo de duración anual comisariado por Rafa Barber Cortell en el que se nos invita a reflexionar sobre el imaginario que envuelve ese mundo interior que habita en cada uno de nosotros. El proyecto está compuesto por cuatro episodios que contarán con la obra de Ad Minoliti y sus ‘Cuentos de peluche’ (ya en curso), Marina González Guerreiro, Eva Kot’átková y Korakrit Arunanondchai, respectivamente.
Una princesa, un pez y un chivo: las colografías transgredidas de Belkis Ayón
El Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía acoge la exposición ‘Belkis Ayón. Colografías’, una retrospectiva en torno de la malograda artista cubana, cuya obra entremezcla el imaginario de la mitología abakuá de la antigua Nigeria con el de otras religiones como el cristianismo, a partir de su propio prisma como mujer cubana, contemporánea y atea.
Los misterios de la colección Thyssen-Bornemisza de la mano de Walid Raad
El artista Walid Raad reflexiona en torno a la colección del Museo Thyssen-Bornemisza mediante la exposición ‘Cotton under my feet’, después de un largo periodo de investigación cuyas conclusiones quedan reflejadas en la muestra.
