Fukase

#MAKMAArte
‘Ravens’
Masahisa Fukase
Comisariado: Lorenzo Torres y Tomo Kosuga
Organiza: Círculo de Bellas Artes, Centro de Documentación de la Imagen de Santander y PHotoESPAÑA
Colabora: Masahisa Fukase Archives y Fundación Japón
Círculo de Bellas Artes
Alcalá 42, Madrid
Hasta el 8 de septiembre de 2024

En el año 2023, tuve la oportunidad de viajar a Japón, gracias a la generosa financiación de la Fundación Japón y la Ishibashi Foundation, a través de la beca Fellowship for Research on Japanese Art. En mi caso, la investigación fue sobre fotografía japonesa contemporánea.

Mi estancia en Tokio, que abarcó desde mediados de marzo hasta mediados de mayo de 2023, me permitió sumergirme en la vibrante escena fotográfica de la capital japonesa y explorar en profundidad el Tokyo Photographic Art Museum (TOP Museum), así como el Festival Internacional de Fotografía de Kioto, Kyotographie.

El TOP Museum, conocido en japonés como 東京都写真美術館 (Tōkyō-to Shashin Bijutsukan), es un museo de arte fotográfico ubicado en la zona de Ebisu, dedicado exclusivamente a la fotografía. Alberga una impresionante colección de obras fotográficas, tanto de fotógrafos japoneses como internacionales.

Además, organiza regularmente exposiciones y ofrece numerosas facilidades a los investigadores, consolidándose como un referente a nivel mundial y un lugar de visita obligada en Tokio para todos los apasionados de la fotografía.

‘Wakkanai’ (1975), de la serie ‘Ravens’, de Masahisa Fukase. ©Fukase Archives.

Durante mi estancia, tuve la fortuna de asistir a una retrospectiva de la obra de Masahisa Fukase, una figura clave en la fotografía japonesa, conocido por su exquisita técnica y su habilidad para capturar la esencia de la realidad más allá de su mera representación.

Quedé inmediatamente cautivado, especialmente por su serie ‘Ravens’, de la que ya he hablado en MAKMA. Decidí, entonces, traer esta serie a España, contando con la inestimable ayuda de Tomo Kosuga, director de los Masahisa Fukase Archives.

Ambos somos los comisarios de la exposición que, en el marco de la edición de 2024 de PHotoESPAÑA, se presenta en la Sala Minerva del Círculo de Bellas Artes de Madrid desde finales de mayo hasta principios de septiembre, y del 13 de septiembre al 2 de noviembre en el Centro de Documentación de la Imagen de Santander.

Fukase, nacido en Hokkaido en 1934 y fallecido en 2012, desafió las convenciones de su época al explorar temas profundamente emocionales y personales, siendo considerado uno de los primeros fotógrafos del yo.

Fue amigo de los integrantes del grupo Provoke, conocido por su enfoque caracterizado por imágenes granuladas, borrosas y desenfocadas que capturan la esencia de la realidad a través del concepto de are-bure-boke.

La obra de Fukase está profundamente influenciada por la contracultura japonesa del período de posguerra, abordando temas oscuros y generando imágenes que evocan la soledad y el vacío existencial. La oscuridad en su estética no solo refleja su estado de ánimo sombrío, sino también una querencia por la cultura tradicional japonesa, especialmente la cultura zen.

‘Seikan Ferryboat’ (1976), de la serie ‘Ravens’, de Masahisa Fukase. ©Fukase Archives.

La selección que presentamos Tomo Kosuga y yo para esta exposición está compuesta por 37 fotos de las casi 90 que componen la serie. Se trata, no obstante, de la selección más completa que se haya expuesto a nivel mundial, todas con impresiones digitales extraídas de los negativos originales.

Se considera a la serie ‘Ravens’ (), creada entre 1975 y 1986, una obra maestra que refleja la soledad y la melancolía a través de un viaje personal dramático. Las imágenes en blanco y negro de cuervos capturan la dualidad de la vida y la muerte, así como el sombrío estado emocional del artista.

La habilidad de Fukase para combinar sensibilidad artística con destreza técnica, y su innovación en la difusión de su trabajo a través de revistas y fotolibros, también se destaca en esta exposición.

En ‘Ravens’, Fukase encontró un tema que reflejaba su visión cada vez más oscura, persiguiéndolo obsesivamente. La serie, además de presentar imágenes de cuervos, incluye otras fotografías que interrumpen la narrativa visual con misteriosas escenas humanas, demostrando la obsesión de Fukase con la soledad y la oscuridad.

‘Erimo Cape’ (1976), de la serie ‘Ravens’, de Masahisa Fukase. ©Fukase Archives.

El cuervo, en la serie de Fukase, va más allá de su forma física, cargando toda su representación simbólica y metafórica como un ser ligado a la muerte y la penumbra.

Este simbolismo se alinea con el poema ‘El Cuervo’ de Edgar Allan Poe, que Fukase planeaba adaptar combinando sus fotografías con fragmentos del poema justo antes del accidente que le dejaría en coma durante 20 años y del que no despertaría. Tanto en ‘Ravens’ como en ‘El Cuervo’, el fantasma de una mujer amada que se desvanece sobrevuela el fondo del sufrimiento vital del que mira.

La obra de Fukase, especialmente en ‘Ravens’, se puede considerar una forma de lidiar con un profundo trauma emocional personal, reflejando la desesperación y el duelo perpetuo que le supuso iniciar la serie justo cuando su matrimonio se iba diluyendo, teniendo en cuenta que su esposa, Yoko, había sido el objeto fotográfico mayor. Las imágenes capturan no solo su estado emocional, sino también una interpretación subjetiva de la relación entre el ser humano y su entorno.

En conclusión, ‘Ravens’ no es simplemente un lamento fúnebre, sino una expresión atormentada de alguien que busca encontrarse en el mundo exterior y llenar un vacío emocional y psicológico.

La serie permanece como su obra más poderosa y una especie de epitafio para una vida marcada por la tristeza y la oscuridad, reflejando la visión cada vez más sombría de Fukase y su búsqueda obsesiva de sentido a través de su arte.

Fukase
‘Erimo Cape’ (1976), de la serie ‘Ravens’, de Masahisa Fukase. ©Fukase Archives.