#MAKMAEscena
‘Hoy no estrenamos’
Dirección: Michel López y Santiago Sánchez
Intérpretes: Carles Montoliu, Carles Castillo, Santiago Sánchez y Víctor Lucas
Producción: L’Om Imprebís
Sala Russafa
Dénia 55, València
Del 27 de marzo al 6 de abril de 2025
Un alarde de maestría interpretativa. Dos actores varones –Carles Montoliu y Carles Castillo– representan a una docena de personajes completamente dispares, hombres y mujeres, sin cambiar de caracterización ni indumentaria. ¡Solo cambiando un objeto que puede ser una simple gorra o un trapo!
Un desafío solo al alcance de virtuosos de la escena curtidos a lo largo de más de tres décadas, como son los miembros de L’Om Imprebís, que estarán, del 27 de marzo al 6 de abril, en Sala Russafa para darnos la oportunidad de deleiternos con ‘Hoy no estrenamos’, que ya ha superado el centenar de representaciones. Un intenso espectáculo de hora y media de duración que parte de personajes y situaciones de ‘La crazy class’, pero que va mucho más allá en cuanto temas, tratamiento y ritmo.
«Los personajes que aparecen en la obra forman una galería de nuestra sociedad que nos interesaba retratar», dice Santiago Sánchez, director junto a Michel López, creador de la Liga de la Improvisación Francesa. «Una sociedad que no acaba de gustarse a sí misma y que plantamos en el escenario como un espejo en el que puede verse reflejado el público».
Personajes y situaciones que cobraron vida en ‘La crazy class’, que se vio en Teatro del Canal de Madrid y en el Talia de València, y que vuelven más mordaces, más actuales y comprometidos con la realidad.
Un trabajador de Mercamadrid que sufre depresión acompañado por su hijo. Un extorero con mala conciencia que intenta reciclarse. Unas hermanas gemelas que trabajan en un bar. Una exbailarina en conflicto con su madre profesora de ballet. Un actor retirado, vieja gloria de las tablas. Un funerario, un coronel, un empresario… Hasta una docena de individuos de perfiles y oficios diversos que intentan encontrar algo de emoción que anime sus anodinas existencias en un taller de arte dramático.
Santiago Sánchez se pone en la piel del director del taller haciendo un poco de sí mismo, y Víctor Lucas es su ayudante, Ico, un chique de género no binario que ha cursado un módulo de artes escénicas y está haciendo las prácticas en el teatro, pendiente de que el jefe técnico, Chano, le firme las notas y poder acceder a una titulación que le permita iniciarse en el ámbito laboral.
«Otro de los fundamentos de la obra es mostrar cómo la relación con el teatro y la música, y las artes en general, nos transforma como personas», añade Sánchez. «Vivimos en un mundo donde solo cuenta el dinero; y las actividades artísticas, aunque sean solo como hobbies, nos abren ventanas y dan senrtido a unas vidas que a veces son grises y rutinarias. Este papel del arte se puso muy de manifiesto en el encierro de la pandemia y nos inspiró, en parte, esta pieza».
Desde su fundación en los años 80, la compañía dirigida por Santiago Sánchez ha consolidado no solo una marca de producción, sino el trabajo conjunto de un núcleo estable de actores y creativos compuesto por más de treinta personas de distintas nacionalidades. «La clave de nuestra supervivencia está en que nos une una verdadera amistad, cariño, respeto mutuo y, sobre todo, el convencimiento de que nuestro trabajo tiene un sentido y es útil a la sociedad».
A lo largo de los años, sus producciones se han diversificado, pasando de los grandes textos clásicos a la improvisación en vivo; del humor más directo a la puesta en escena de los más influyentes autores contemporáneos. La compañía L’Om Imprebís combina un repertorio muy variado que abarca desde los clásicos españoles hasta obras de referencia de la dramaturgia universal: ‘Galileo’, de Bertolt Brecht, ‘Calígula’, de Albert Camus, o ‘Tío Vania’, de Antón Chéjov.
También se ha lanzado a nuevas propuestas y lenguajes, como es el caso de ‘Imprebís’, espectáculo pionero en nuestro país del teatro de improvisación, o ‘Los mejores sketches de Monty Python’, homenaje, junto a Yllana, a los maestros del humor inglés. Su trabajo ha merecido numerosos galardones: el Premio Ercilla de Bilbao, los premios del público del Festival de Teatro Centro Americano del Salvador y de la Asociación de Espectadores de Palma de Mallorca, o los de las Artes Escénicas de la Generalitat Valenciana y Teatro Rojas de Toledo.
‘De dónde venimos’ es el último espectáculo creado por Sánchez, cuyo título está inspirado en el cuadro del mismo nombre de Rember Yahuarcani, artista visual huitoto de la selva amazónica; una obra que se representó el pasado diciembre en la Sala Off de València. Una pieza de 75 minutos que, al igual que ‘Hoy no estrenamos’, entona un canto de amor al teatro pero en otro registro. «El teatro ha sido, a menudo, un lugar donde mirar de cerca los hechos sociales; un espacio en el que preguntarnos sobre los fenómenos de nuestras vidas, un punto de encuentro, un rincón donde construir juntos un momento de humanidad».
«Nos preocupan temas como la paz, el poder, la economía, la naturaleza –prosigue el dramaturgo–. Sin embargo, a través de este trabajo, nos ha parecido fundamental plantearnos también otras preguntas: ¿cuáles son los momentos esenciales de la vida? ¿Qué motiva y condiciona lo que hacemos? ¿De dónde venimos? Para intentar responder a esas cuestiones, nos hemos dejado llevar por diferentes disciplinas del arte para iluminarnos».
«El espectáculo que proponemos es una invitación a crear juntos un momento compartido, de encuentro, de placer… Un momento en el que escucharemos palabras de sabios, de locos, de sabios-locos, de poetas, de escritores; palabras que nunca hemos oído, que nos interpelan y que vamos a construir juntos», concluye Santiago Sánchez.
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