#MAKMAArte
Exposición ‘Una poètica del temps’
Vilafranca, Castellón
Comisaria: Mercedes Gómez-Blesa
Artistas: Natividad Navalón, Teresa Cháfer, Vicente Barón, Jaume Chornet, Alejandro Mañas García, Estefanía Díaz, Micaela Maisa, Luis de la Fuente, Sara Marhuenda, Lucía Cassiraga, Abaroa y Luis Furió.
Hasta el 30 de septiembre de 2024
“UNA POÈTICA DEL TEMPS”: VILAFRANCA SE CONVIERTE EN EL EPICENTRO DEL ARTE CONTEMPORÁNEO EN UN ENTORNO RURAL ÚNICO.
Desde el pasado mes de junio, la exposición “UNA POÈTICA DEL TEMPS” inunda de creaciones artísticas el pueblo de Vilafranca (Castellón) con intervenciones en el espacio público, instalaciones, videoarte, arte interactivo, pintura, escultura, fotografía y dibujo. El proyecto tiene como objetivo invitar a los/as visitantes a redescubrir su rico patrimonio cultural, a través de una nueva mirada desde el arte contemporáneo.
Comisariada por Mercedes Gómez-Blesa, esta muestra reúne a destacados/as artistas que han expuesto en espacios de reconocido prestigio nacional e internacional, como el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, el IVAM, la Bienal de la Habana (Cuba), la Bienal de Dakar (Senegal), la Bienal de Casablanca (Marruecos) y otras instituciones, que consolidan su relevancia en el panorama artístico contemporáneo.
Este evento artístico supone la colaboración del Ajuntament de Vilafranca y el Grupo de Investigación Laboratorio de Creación Artística y Pensamiento (LaCAP) del Departamento de Escultura de la Universitat Politècnica de València (UPV). Además, colaboran la Facultat de Belles Arts de Sant Carles de la UPV, la Diputació de Castelló, la Galería Espai Nivi y Arrabal Casa Rural Vilafranca.
El itinerario de la exposición está recogido en un mapa que guiará a los/as visitantes por los distintos espacios intervenidos: l’Esglèsia de Santa Maria de Magdalena, el Portalet de Sant Roc, la Oficina de Turisme, l’Hospital de Caritat, l’Antiga Presó, el Museu de la Pedra en Sec, el Carrer Raval, les Sales Gòtiques de l’Antic Ajuntament y Els llavadors, así como la Plaça de l’Esglèsia de Santa Maria Magdalena y l’Avinguda del Llosar.
El día de la inauguración los asistentes pudieron disfrutar de la performance del artista Luis Furió, que, junto a la actuación del músico Jesús Gallardo, consiguieron crear un ambiente único para este evento artístico.
La exposición desarrolla una narrativa sobre la posmodernidad y el “presentismo”, en la que se destaca la aceleración del tiempo y cómo la globalización ha transformado nuestra percepción del presente y del futuro. Esta muestra busca proporcionar una poética singular de nuestra vivencia temporal en la era actual. Esta reflexión se articula en torno a tres vivencias temporales: Huellas, Latidos y Promesas. Es decir, el modo en que vivimos el tiempo presente, nos relacionamos con nuestro pasado y vislumbramos el futuro desde el ahora.
Blesa, la comisaria del evento, reflexiona sobre la cuestión: “La posmodernidad nos quiso hacer creer que viviríamos cómodamente en un presente eterno de hiperconsumo, al que irían arribando, con lentitud, los países más desfavorecidos. Vivíamos con la sensación de estar atrapados en ese tiempo interminable, sin la nostalgia del pasado ni la posibilidad abierta del futuro»
«Puro continuum, donde cada instante se absolutizaba en acontecimiento hasta alcanzar el snobismo. Paul Virilio hablaba en La ciudad-pánico de la dromología de la era postmoderna, de la velocidad que se imprimió a ese presente cerrado, debido al progreso tecnológico e informático, que trajo una aceleración del tiempo existencial, con el consiguiente agobio y estrés psicológico», añade.
UNA POÈTICA DEL TEMPS” invita a reflexionar sobre lo que el historiador François Hartog ha denominado el “régimen de temporalidad” en la España actual. La exposición es el resultado del trabajo de investigación que surge del diálogo entre Arte y Pensamiento: la filósofa Mercedes Gómez-Blesa y el Laboratorio de Creación Artística y Pensamiento, dirigido por la catedrática Natividad Navalón y compuesto por lo/as catedráticos/as, Teresa Cháfer, Vicente Barón; profesores/as Jaume Chornet, Alejandro Mañas García; e investigadores/as: Estefanía Díaz, Micaela Maisa, Luis de la Fuente, Sara Marhuenda, Lucía Cassiraga, Abaroa y Luis Furió.
Durante los meses de exposición, se realizarán diversas actividades, incluyendo visitas guiadas, conferencias impartidas por expertos como el Doctor en Bellas Artes y profesor Alejandro Mañas García y el 14 de agosto la presentación del catálogo de la muestra con los/as creadores/as.
- Premios de compromiso social en las artes visuales. Biennal de Mislata Miquel Navarro 2024 - 6 septiembre, 2024
- El CLEC Fashion Festival aboga por la ‘Metanoia’ de Jung para un cambio de mentalidad medioambiental - 6 septiembre, 2024
- La cultura despierta en La Mutant - 5 septiembre, 2024
